Знакомство с джазом начинающего пианиста слушать

Как начать слушать джаз - советы начинающим | JazzPeople

Слушать радио OFR. Ибо все джазовые исполнители ХХ века, все импровизаторы так или солистами: кларнетист Бенни Гудман, пианисты Дюк Эллингтон, . Для любого начинающего джазового музыканта их творчество Но и для любителей джаза знакомство с их музыкой является. слушать здесь: бесплатный джазовый подкаст от "джаз.ру" начинающим: завсегдатаи портала рекомендуют музыку Первое знакомство с джазом состоялось, когда Наташа была студенткой третьего курса. Её первым учителем стал пианист этого биг-бэнда - Евгений Серебренников, который спустя. Статья «Где живет джаз: 15 главных джазовых точек на А последняя поездка на Кубу подарила мне знакомство с легендарным пианистом Роберто Фонсека! . где собираются поиграть и послушать музыку за бутербродом и . до рэпа, — причем как профессионалы, так и начинающие.

Знаменитые джазовые исполнители — бендлидеры Впрочем, произошло это не. Поэтому самые яркие индивидуальности и популярные представители джаза той эпохи — не только и даже не столько солисты, сколько руководители оркестров, бенд-лидеры, которые, как правило, были также джазовыми композиторами и аранжировщиками, а также… солистами: Среди более чем оркестров эти имена стали известны всей стране и за пределами США благодаря мастерству аранжировщиков и исполнителей, а еще умению своих лидеров найти собственный стиль.

«Знакомство с инструментами джаза»

Впрочем, это разделение не безусловно, и большинство оркестров смешивали эти стили в тех или иных пропорциях. Однако лучшие из лучших биг-бенды — это словно коллективные индивидуальности со свойственным им своеобразным и легко узнаваемым звучанием.

Ему также принадлежит заслуга первых попыток приданию джазу серьезного содержания и духовных задач. Еще одной фишкой практически каждого оркестра были их вокалисты, некоторые из которых стали не только джазовыми звездами, но и достигли всемирной славы: Занимаясь джазом всего полгода, Наталья заняла 2 место первое не присудили никому! Закончив музучилище, Наталья двигается.

Наташа поступает в Санкт-Петербургский институт культуры.

Как начать слушать джаз – советы начинающим

Крупской, на эстрадно-джазовое отделение г. Пианистка собирает квинтет, в который вошли такие выдающиеся музыканты, как Александр Беренсон труба и Михаил Костюшкин саксофон.

Коллектив выступал на различных джазовых площадках Петербурга. В это же время Наталья сотрудничала с биг-бендом Сергея Хилько. Наталья заняла 2 место опять первое не присудили никому!

Как слушать джаз

Пианистка приняла участие в фестивале "Анапа" - вновь в составе Краснодарского биг-бэнда Георгия Гараняна, на этот раз как сессионный музыкант, а также в составе "Квартета Солистов Городов Юга России". Стремительный профессиональный рост Наташи не остался незамеченным, и она попала в книгу Владимира Фейертага "Who is who" или "Джаз в Петербурге"вышедшую в свет летом г.

В ноябре Наталья переезжает в Москву и в начале г. Она собирает квартет гитара, бас, ударныеисполняющий джазовые стандарты в ее аранжировках. Осенью Наташа начинает сотрудничать с Сергеем Манукяномгастролирует с ним по России и ближнему зарубежью Днепропетровск, Калининград, Норвегия. В ноябре девушка становится лауреатом Всероссийского конкурса пианистов "Рояль в джазе".

В декабре квартет Натальи Смирновой успешно выступил на фестивале "Джазовые голоса" продюсер - Александр Эйдельманкоторый завершился концертом в Твери. Ей посчастливилось взять уроки у легендарного вокалиста Джо Хендрикса, который стал её первым учителем скэта, у пианиста Гарри Пиккенса, саксофониста Дэйва Либмана. Три месяца спустя Луивиллский университет направил своих студентов в Россию, и Наташа совершила с ними двухнедельное турне.

Группа российских музыкантов-стажёров "Открытого мира" в Университете Луивилла: Композиции последних лет Эванса настолько сложны в мелодическом и гАрмоническом отношениях, что он не мог не работать над ними в свободное от игры время.

С Гульдом Эванса роднит невиданный масштаб музыкального интеллекта, постоянный поиск истины и сомнение, которое неотступно следует по пятам во время этого поиска, а также любовь к одиночеству и сольному музицированию. Но самое главное - они оба обладали ярко выраженным контрапунктическим мышлением. Вот цитата из статьи "Glenn Gould and Jazz" на эту тему: Indeed, Symbiosis, which most critics consider a relatively minor work in the Evans canon, held a special interest for Gould.

In a 26 August broadcast in the CBC radio series Arts National, Gould, as host, played part of the recording of Symbiosis, and delivered the following brief commentary: The producer, arranger, conductor, pianist and coach for the album Classical Barbra was the German musician Claus Ogerman and, when not advising Streisand on the care and feeding of Handelian appoggiaturas, Ogerman dabbles in several other musical areas as well.

In he composed a forty-minute work for piano and orchestra called Symbiosis, with the piano part being written for and, in its premiere recording, played by the American, Bill Evans. Much of it is what we classical types insist on calling through-composed — music in which every note is written out; other segments provide for only the harmonic outline, plus a generous helping of figured-bass, and the soloist is expected to embroider accordingly.

But the through-composed sections are really quite marvelous: In addition, the following quote attributed to "legendary classical pianist GlennGould," appeared on a CD release of Symbiosis, though I have been unable to trace the source for it: Symbiosis is very much my kind of music.

I have been listening [to it] almost obsessively. I had what I thought was a stroke of genius. I suggested to the editor of High Fidelity that we try to get Glenn to review Bill on one page and Bill to review Glenn on the other.

Both of them agreed. I did not know at the time that Bill was a Scriabin lover. I think he was daunted by the task. In addition to a love of solitude, Gould and Evans shared many other similarities, not the least of which was their nearly contemporaneous lifespans. Evans listed as influences a group of composers all except one of whom were also favoured by Gould: His trios, especially the one he led in the early sixties with bassist Scott LaFaro and drummer Paul Motian, often succeeded in their goal of becoming an improvising aggregation of three equal voices, spinning contrapuntal lines of great complexity and integration.

He often dramatically altered the harmonic structures of the pieces he played, omitting the root note in his voicing of chords to create a constantly evolving chromaticism that could be called "infinite harmonic take-two-ness.

His compositions and improvisations are admired by musicians of all genres; the Kronos Quartet and pianist Jean-Yves Thibaudet have made classical recordings based on them. Evans also experimented with recording technology. In his letter from ca. Насколько мне известно, при выпуске из Луизианской консерватории Эванс играл Третий концерт Бетховена, но запись, конечно, не велась.

Главная причина, по которой он перешел в джаз в раннем возрасте, имея шикарные классические данные в том числе и руки- его неспособность запоминать нотную музыку и якобы плохой музыкальный слух сам Эванс говорит об этом в фильме The Universal Mind of Bill Evans, беседуя о музыке с братом Гарри.

На русском она говорила плохо и Билла этому языку не стала обучать. Тем не менее Эванс всегда проявлял большой интерес к русской культуре, выражавшийся не только в любви к русской музыке. Но в начале го года Эванс отказался играть в СССР, написав в журнал Downbeat письмо, в котором выразил несогласие с вводом советских войск в Афганистан. Дэйв МакКенна - мой самый любимый свинговый пианист, с самой фантастической левой рукой в истории свинга.

Его гуляющий бас - это нечто невероятное и невоспроизводимое.

Легендарные джазовые исполнители 20 века

Мне всегда казалось, что его руки похожие по строению на руки Гилельса заключают в себе одинаково гигантскую силу. Вместе с тем он обладал в высшей степени отточенным пианизмом, но без особого уклона в европейскую музыку. Кстати, Питерсон восхищался игрой МакКенны и считал его the most hard-swinging jazz pianist ever. Дэйв же, будучи крайне скромным человеком, сердился, когда его хвалили, и говорил, что он всего лишь салонный пианист.

Но мы-то имеем право с ним не согласиться, поскольку это уникальный музыкант, стоящий особняком в истории джаза XX века. Очень хочется поговорить о нем поподробнее, обсудить некоторые пластинки МакКенна был особенно силен в соло и дуэтном музицированииа также отдать дань памяти этому малоизвестному в нашей стране гиганту джаза. Неужто собирает огромное количество своих записей в доказательство нашей некомпетентности и отсталости? DNA Grooves по русски именуется "стилистическая квантизация".

Дундук Он слушает "Conversations with Myself". По другой информации, которая напрашивается и по логике вещей, он называл своими любимыми композиторами Клода Дебюсси, Мориса Равеля и Фридерика Шопена. Странно, почему этот список был составлен именно. Как видно - наиболее влиятельный пианист в истории джаза,пересекающий расовые вкусы-он оказал влияние даже на Питерсона; а Х.

Хэнкок в качестве ведущего концерта в память Эванса заявил,что вырос как джазовый пианист на его игре. В разных американских источниках упоминаются разные имена,испытавшие влияние Эванса- но что американцы знают?

Надо было просто повально опросить пианистов,чтобы получить истинное представление.